“ 嘿，我们自由地玩吧，”马塞罗说。 “自由的？ “蒙克回答道，像特拉普派教徒一样严肃，你指的是迪克西兰爵士乐吗 音乐和心 ？”
– “不：免费”：马塞罗表明了他这样说的意思，他签订了既没有完成也没有要完成的协议。他想干什么就干什么 音乐和心 。然而，蒙克的琴弦却与这种工程学滑稽动作截然相反：按照蒙克的框架不规则地按压，与压力、肌腱、精确到微米的手指长度和手臂杠杆有机地联系在一起，它们发挥了钢琴家从不使用的微观肌肉的作用。 » [1]
如果所谓的自由联想指派受分析者去触及他自己被忽视的享受之网，那么音乐家在演奏他的症状时，他的自由又是什么呢？
为什么L’Hebdo-Blog的许多人一段时间以来都如此迫切地希望有一个“音乐与心理分析”文件呢？为什么我们对雅克-阿兰·米勒在第十届世界艺术大会主题会议上提出的这个问题感到如此高兴：“我们可以问问自己，音乐、绘画和美术是否有过乔伊斯。也许，在音乐领域中与乔伊斯相对应的，是我们之前听说过的、由勋伯格开创的无调性作曲” [2]？
似乎弗洛伊德和音乐和心拉康都没
有止步于此，而音乐和精神分析的二重奏或二元论——取决于你的视角——正遭受着这种影响，令我们感到尴尬和不和谐。我们是这种知识的囚徒吗：它谈论着、享受着，却一无所知。[3]
让我们回想一下，正如阿梅尔·盖登 (Armelle Gaydon) 在《 WhatsApp 号码数据 拉康日报》第 223 期中所指出的那样，瓦伦丁·德尚布尔 (Valentine Dechambre) 的作品（热拉尔·塞耶 (Gérard Seyeux) 在《周刊博客》的对话者）在多大程度上可以从拉康的角度启动关于这一主题的真正工作项目。正是在他的指导下，帕斯卡尔·杜萨潘（Pascal Dusapin）创作了作品《流动、痕迹、 无意识的时间——关于音乐和心理分析的对话》。 ECF 优化社交 SEO 的几位同事对这项研究做出了回应：François Ansermet、Jacqueline Dhéret、Nathalie Georges-Lambrichs、Myriam Mitelman 和 Paulo Siqueira。
悬念…
正如 V. Dechambre 一年前，也就是 2014 年 6 月 18 日在《拉康的日常生活》 中对 A. Gaydon 说的那样，P. Dusapin 会是音乐界的乔伊斯吗？
等一下！
音乐能给人带来快乐
但也会灼伤翅膀，并且毫无用处[4]。然而，当我们试图游玩并让它震动，而不试图对它说些什么时，如果没有这个避风港，如果没有这个令人难以置信的岛屿，如果没有这种欢乐，那么我们又该如何生活呢？我们是否害怕失去这种狂喜，就好像这些动乱必须保持沉默，禁止那些以这种形式说话的人发声？如果我们试图用语言来品味这种默默体验到的快乐，那是因为我们正在追随帕斯卡·基尼亚尔（Pascal Quignard）所引述的泰奥弗 比特币电子邮件列表 斯托斯（Theophrastus）的足迹：“他说，视觉、触觉、嗅觉和味觉对灵魂造成的扰动，比通过耳朵听到的‘雷声和呻吟声’要小。 » [5]
我们将尝试解开一个谜团，触及身体事件的根源。音乐是否因为对所有人开放而没有任何意义，因为这些想象的意义“无法表达对它的真正享受” [6]，正如我们档案下一期的作者热拉尔·帕普所提出的那样？我们是否可以进一步说，音乐与分析性的诠释不同，在潜意识中，“对所有感官开放” [7] ？让我们进一步探讨：调性音乐是否系统地表示了对和谐、对正确的声音、对不存在的性关系的追求？这是否只是一种掩盖现实的尝试，用无调性音乐来表示对症状不透明性的同意或对它的了解？心理分析治疗如何影响我们欣赏音乐的方式？